:host { --enviso-primary-color: #FF8A21; --enviso-secondary-color: #FF8A21; font-family: 'boijmans-font', Arial, Helvetica,sans-serif; } .enviso-basket-button-wrapper { position: relative; top: 5px; } .enviso-btn { font-size: 22px; } .enviso-basket-button-items-amount { font-size: 12px; line-height: 1; background: #F18700; color: white; border-radius: 50%; width: 24px; height: 24px; min-width: 0; display: flex; align-items: center; justify-content: center; text-align: center; font-weight: bold; padding: 0; top: -13px; right: -12px; } .enviso-dialog-content { overflow: auto; } Previous Next Facebook Instagram Twitter Pinterest Tiktok Linkedin Back to top
Primair onderwijs Groep 3 t/m 8

Tijdelijke tentoonstelling met Workshop PO

Locatie
Depot

Bezoek de tentoonstelling die tijdelijk te zien is in de grote zaal op de vijfde verdieping en verken de nieuwe selectie kunstwerken en thema's.

Van 25 april t/m 13 september 2026 Pixel Pioneers
groep 7- 8
De digitale revolutie heeft ons leven en de kunst de afgelopen eeuw behoorlijk veranderd, en doet dat nog steeds. Wat is de invloed hiervan op ons leven, op de kunst en onze ervaring en betekenis daarvan? Pixel Pioneers is een tentoonstelling die gewijd is aan digitale kunst. Onder begeleiding van een kunstdocent onderzoeken en bespreken de leerlingen verschillende digitale (en interactieve) kunstwerken. Welke verhalen vertellen vernieuwers op het gebied van digitale kunst met hun werk? Tijdens de workshop krijgen de leerlingen een speelse, analoge maakopdracht, geïnspireerd op het werk Horizons (2008) van Geert Mul. Horizons is een interactieve installatie die reageert op de bewegingen van de bezoeker waarin kunstwerken uit de collectie van Museum Boijmans Van Beuningen samenkomen in één voortdurend veranderend landschap. De workshop is voor het museum ontwikkeld door KITE, een ontwerpstudio voor educatie op het snijvlak van kunst en technologie.
Tip: zie hier voor een voorbereidende les bij Pixel Pioneers op Lesson Up

Van 9 oktober 2026 t/m 29 maart 2027 Marisol
De Venezolaans-Amerikaanse kunstenaar Marisol werd in de jaren 60 wereldberoemd, ze kreeg zelfs de bijnaam ‘Queen of Popart’. Toch raakte ze bijna vergeten. Nu krijgt ze eindelijk weer de aandacht die ze verdient. Marisol maakte opvallende beelden van hout. Ze combineerde die vaak met gevonden voorwerpen en afgietsels van haar eigen lichaam. Haar werk ziet er speels en grappig uit, maar er zit ook een serieuze boodschap achter. Ze stelt vragen over de rol van vrouwen, sociale regels en hoe we omgaan met het klimaat. Thema’s die nog steeds actueel zijn. Samen met een kunstdocent onderzoeken leerlingen haar kunstwerken en gaan aan de slag tijdens een workshop geïnspireerd door Marisol. Met gerichte vragen en opdrachten ontdekken ze wat de beelden betekenen en welke ideeën erachter schuilgaan.